2026.3.17
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100 × 100 cm
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暗鬼
太い青、細いピンク、太い青、太いピンク、細い青、太いピンク…決められた書き順で、定規は線を引き続ける。それは線の構成であり、ルールの集積でもある。白い紙のうえに、次の線が明滅している。まるで暗闇に鬼が見えるように。気がつくと巨大な線の交差点が自立し、こちらを見ている。閉められたドアとドア枠の間に、デッドボルトとラッチボルトが見える。しっかりと鍵がかかっていれば、ドアノブを捻った時にラッチだけが引っ込むはずだ。大丈夫だろう。やがてドアは透明になり、絵の手前と奥が往来する。
2026年1月22日
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Imaginary Demon
Thick blue, thin pink, thick blue, thick pink, thin blue, thick pink… Following the stroke order, the ruler keeps drawing lines. That is a composition of lines and an accumulation of rules. The next line is blinkering on the white paper. It looks as if a demon were visible in the dark. Before I know, a massive intersection of lines stands on its own, surveilling me. Between a closed door and its doorframe, I can see a deadbolt and a latchbolt. If the lock is properly engaged, turning the doorknob should retract only the latch. It will be okay. Eventually, the door becomes transparent, and the foreground and the background of the drawing pass through each other.
January 22, 2025
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檻の外
ルールこそが自分だと思って線を引いてきた。
その線は枷となって、私を精神の独房に閉じ込めた。
線を引き続けていると、徐々に余白が広がり、ある時、檻の外に出た。
そして結局、何を描いているかというと、自分が今まで入っていた檻を描いている。
見るものは同じでも、見る方向が変わった、という訳だ。
後ろ向きでも良いから進んで行こう。
2025年6月1日
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Out of the Cage
I believed that the rules defined who I was, so I kept drawing lines.
Those lines became shackles, confining me in a solitary cell of the mind.
As I continued drawing, the margin gradually expanded, and at some point, I got myself out of the cage.
In the end, what I was drawing turned out to be the very cage I had been in all along.
The things I see have not changed—only the direction I am looking from has.
Even if I am facing backward, I will keep moving forward.
June 1, 2025
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柵の向こう
高校生の頃、親友と山の上にある校舎から麓の駅まで「何があっても真っ直ぐに進む」遊びをした。用水路を抜けて、ダムを越えた我々の目の前に現れたのは、大きなマンションだった。崖に面したその柵をよじ登ると、ふと向こう側に遥かな大阪平野が見えた。
2024年3月17日
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Through the Fence
One day when I was in high school, my best friend and I decided to go straight no matter what from our school on top of the mountain to the station at the bottom. After passing through the irrigation canal and over the dam, we were confronted by a large apartment complex. As we scrambled up the fence facing the cliff, I found myself looking at the Osaka Plain in the distance.
March 17, 2024
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動く絵
「動く絵」は「物」と「事」を同時に表しています。
例えば扉の絵では、開いた扉と閉じた扉のどちらも、捨てられることなく同時に描かれています。さらに定規で引いた線には始点と終点があり、通路にも見え、時間も内包されています。
搬入作業に慣れた人なら、大きな扉の前に立った時、それを開けて何かを運び入れる自分の動きと、運び終わって扉を閉めたところまで、自然と予見してしまうのではないでしょうか。
私達が物を見る時、物そのものを見ることは難しく、自分のなかにある記憶との照合からは逃れられません。そして記憶は、先述のような一連の動きを含んでいます。
この絵は電気じかけではありませんが、まるで扉のように、あなたの目の中で動きます。
2023年12月4日
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Moving Blueprint
Moving Blueprint embodies objects and events simultaneously.
For example, in the drawing of a door, both open and closed doors are depicted at the same time without being abandoned. Furthermore, as the line drawn with a ruler has a starting point and an ending point, it appears to be a pathway and also implies the passage of time.
If you are familiar with installing artworks, when you stand in front of a large door, you may naturally foresee your own movement of opening it and carrying any objects in, and the point where you finish carrying them inside and close the door.
When we look at an object, it is difficult to see the object itself, and we cannot escape from matching it with our own memory. And memory involves a series of movements as described above.
This painting is not electrical, but it moves in your eyes like a real door.
December 4,2023
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針の瞬き
少年の頃、サビキ釣りで100匹余りの鯖を釣りました。同じ形をした疑似餌に、同じ形の魚達が次々と食いついてくるのです。彼らは皆一様に「鯖」でありながら、少し目が大きかったり、少し体が長かったり、それは豊かな個体差を私に魅せてくれました。
ところで私の制作は特別なものではありません。私は単に譜面をつくっているだけなのです。紙の上にペンを立て、その譜面を何度も繰り返し演奏しているだけなのです。同じ紙でも大きさが違います。大きさが同じでも個体差が生まれます。
わたしにも／あなたにも、明日起きてから行く場所があり、やりたい事があるでしょう。それが特別な事でなくとも、面白くなくとも、意味すらなくとも、肯定して良いのです。そこには必ず個体差があるからです。
まずは実践しておみせします。
2019年12月22日
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Blinking Needle
When I was a boy, I caught about a hundred mackerel while using a sabiki rig. There were similar-looking hooks on the rig, and many similar-looking fish would bite them one after another. They were all "mackerel," but some with slightly larger eyes or slightly longer bodies, showing me their rich individual differences.
By the way, my art practice is nothing special. I am simply producing a piece of sheet music. I just put a pen on paper and play the piece of sheet music over and over again. Even the same type of paper varies in size. Even if their sizes are the same, there are individual differences.
You and I both have places to go and things we want to do when we wake up tomorrow. You can affirm your intention even if it is not special, interesting, or even meaningful. You can do so because there are always individual differences.
Now, let me show you how I do it.
December 22, 2019
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一軒家のリビング。
掃き出し窓から、庭の景色が見える。
それを窓枠が2つに分断している。
サッシを開けると、フレームは平行にスライドして、景色はさらに4つに分かれる。窓ガラスが一重になっている部分が2つ、二重の部分が1つ、ガラスの無い部分が1つ。
それぞれ、微妙に見え方が異なっている。
しかし、外に見える景色の位置は変わらない。
庭に植えられた紫陽花の位置は変わらない。
さらに網戸を閉めても、障子を閉めても、その位置は変わらず、窓に影響を与え続ける。
そもそも景色とは、窓枠と共に持ち運べるものではない。
窓枠を移動させても、変わらずそこにあってこその景色というものだろう。
たとえシャッターを閉めたって、紫陽花はそこに在る。
2015年6月5日
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A lounge of a home.
From large windows, garden scenery is visible.
The window frame divide it into two.
If you open the window, frame parallel slide, scenery is further divided into four. Two parts of them with a single glass, one with a double glass, one without glass.
Each has subtly different appearance.
However, the position of the outside scenery does not change.
The position of hydrangeas planted in the garden does not change.
Even when closing the screen door, even when closing the sliding door, its position does not change and continues to affect the window.
Clearly, the scenery cannot be carried with a window frame.
The scenery is there, unchanged, if you move the window frame.
Even if you closed a shutter, the hydrangea is there.
June 5, 2015
太い青、細いピンク、太い青、太いピンク、細い青、太いピンク…決められた書き順で、定規は線を引き続ける。それは線の構成であり、ルールの集積でもある。白い紙のうえに、次の線が明滅している。まるで暗闇に鬼が見えるように。気がつくと巨大な線の交差点が自立し、こちらを見ている。閉められたドアとドア枠の間に、デッドボルトとラッチボルトが見える。しっかりと鍵がかかっていれば、ドアノブを捻った時にラッチだけが引っ込むはずだ。大丈夫だろう。やがてドアは透明になり、絵の手前と奥が往来する。
2026年1月22日
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Imaginary Demon
Thick blue, thin pink, thick blue, thick pink, thin blue, thick pink… Following the stroke order, the ruler keeps drawing lines. That is a composition of lines and an accumulation of rules. The next line is blinkering on the white paper. It looks as if a demon were visible in the dark. Before I know, a massive intersection of lines stands on its own, surveilling me. Between a closed door and its doorframe, I can see a deadbolt and a latchbolt. If the lock is properly engaged, turning the doorknob should retract only the latch. It will be okay. Eventually, the door becomes transparent, and the foreground and the background of the drawing pass through each other.
January 22, 2025
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檻の外
ルールこそが自分だと思って線を引いてきた。
その線は枷となって、私を精神の独房に閉じ込めた。
線を引き続けていると、徐々に余白が広がり、ある時、檻の外に出た。
そして結局、何を描いているかというと、自分が今まで入っていた檻を描いている。
見るものは同じでも、見る方向が変わった、という訳だ。
後ろ向きでも良いから進んで行こう。
2025年6月1日
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Out of the Cage
I believed that the rules defined who I was, so I kept drawing lines.
Those lines became shackles, confining me in a solitary cell of the mind.
As I continued drawing, the margin gradually expanded, and at some point, I got myself out of the cage.
In the end, what I was drawing turned out to be the very cage I had been in all along.
The things I see have not changed—only the direction I am looking from has.
Even if I am facing backward, I will keep moving forward.
June 1, 2025
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柵の向こう
高校生の頃、親友と山の上にある校舎から麓の駅まで「何があっても真っ直ぐに進む」遊びをした。用水路を抜けて、ダムを越えた我々の目の前に現れたのは、大きなマンションだった。崖に面したその柵をよじ登ると、ふと向こう側に遥かな大阪平野が見えた。
2024年3月17日
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Through the Fence
One day when I was in high school, my best friend and I decided to go straight no matter what from our school on top of the mountain to the station at the bottom. After passing through the irrigation canal and over the dam, we were confronted by a large apartment complex. As we scrambled up the fence facing the cliff, I found myself looking at the Osaka Plain in the distance.
March 17, 2024
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動く絵
「動く絵」は「物」と「事」を同時に表しています。
例えば扉の絵では、開いた扉と閉じた扉のどちらも、捨てられることなく同時に描かれています。さらに定規で引いた線には始点と終点があり、通路にも見え、時間も内包されています。
搬入作業に慣れた人なら、大きな扉の前に立った時、それを開けて何かを運び入れる自分の動きと、運び終わって扉を閉めたところまで、自然と予見してしまうのではないでしょうか。
私達が物を見る時、物そのものを見ることは難しく、自分のなかにある記憶との照合からは逃れられません。そして記憶は、先述のような一連の動きを含んでいます。
この絵は電気じかけではありませんが、まるで扉のように、あなたの目の中で動きます。
2023年12月4日
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Moving Blueprint
Moving Blueprint embodies objects and events simultaneously.
For example, in the drawing of a door, both open and closed doors are depicted at the same time without being abandoned. Furthermore, as the line drawn with a ruler has a starting point and an ending point, it appears to be a pathway and also implies the passage of time.
If you are familiar with installing artworks, when you stand in front of a large door, you may naturally foresee your own movement of opening it and carrying any objects in, and the point where you finish carrying them inside and close the door.
When we look at an object, it is difficult to see the object itself, and we cannot escape from matching it with our own memory. And memory involves a series of movements as described above.
This painting is not electrical, but it moves in your eyes like a real door.
December 4,2023
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針の瞬き
少年の頃、サビキ釣りで100匹余りの鯖を釣りました。同じ形をした疑似餌に、同じ形の魚達が次々と食いついてくるのです。彼らは皆一様に「鯖」でありながら、少し目が大きかったり、少し体が長かったり、それは豊かな個体差を私に魅せてくれました。
ところで私の制作は特別なものではありません。私は単に譜面をつくっているだけなのです。紙の上にペンを立て、その譜面を何度も繰り返し演奏しているだけなのです。同じ紙でも大きさが違います。大きさが同じでも個体差が生まれます。
わたしにも／あなたにも、明日起きてから行く場所があり、やりたい事があるでしょう。それが特別な事でなくとも、面白くなくとも、意味すらなくとも、肯定して良いのです。そこには必ず個体差があるからです。
まずは実践しておみせします。
2019年12月22日
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Blinking Needle
When I was a boy, I caught about a hundred mackerel while using a sabiki rig. There were similar-looking hooks on the rig, and many similar-looking fish would bite them one after another. They were all "mackerel," but some with slightly larger eyes or slightly longer bodies, showing me their rich individual differences.
By the way, my art practice is nothing special. I am simply producing a piece of sheet music. I just put a pen on paper and play the piece of sheet music over and over again. Even the same type of paper varies in size. Even if their sizes are the same, there are individual differences.
You and I both have places to go and things we want to do when we wake up tomorrow. You can affirm your intention even if it is not special, interesting, or even meaningful. You can do so because there are always individual differences.
Now, let me show you how I do it.
December 22, 2019
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一軒家のリビング。
掃き出し窓から、庭の景色が見える。
それを窓枠が2つに分断している。
サッシを開けると、フレームは平行にスライドして、景色はさらに4つに分かれる。窓ガラスが一重になっている部分が2つ、二重の部分が1つ、ガラスの無い部分が1つ。
それぞれ、微妙に見え方が異なっている。
しかし、外に見える景色の位置は変わらない。
庭に植えられた紫陽花の位置は変わらない。
さらに網戸を閉めても、障子を閉めても、その位置は変わらず、窓に影響を与え続ける。
そもそも景色とは、窓枠と共に持ち運べるものではない。
窓枠を移動させても、変わらずそこにあってこその景色というものだろう。
たとえシャッターを閉めたって、紫陽花はそこに在る。
2015年6月5日
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A lounge of a home.
From large windows, garden scenery is visible.
The window frame divide it into two.
If you open the window, frame parallel slide, scenery is further divided into four. Two parts of them with a single glass, one with a double glass, one without glass.
Each has subtly different appearance.
However, the position of the outside scenery does not change.
The position of hydrangeas planted in the garden does not change.
Even when closing the screen door, even when closing the sliding door, its position does not change and continues to affect the window.
Clearly, the scenery cannot be carried with a window frame.
The scenery is there, unchanged, if you move the window frame.
Even if you closed a shutter, the hydrangea is there.
June 5, 2015
CV
光藤雄介
1982 大阪府生まれ
2008 多摩美術大学芸術学科卒業
個展
2026「暗鬼」RISE GALLERY／東京
2025「檻の外」Flat River Gallery／東京
2024「柵の向こう」msb gallery／東京
2024「動く絵」RISE GALLERY／東京
2023「続･行間」TS4312／東京
2022「行間」msb gallery／東京
2022「感電」SHINBI GALLERY／東京
2020「針の瞬き」TS4312／東京
2016「Transparency」switch point／東京
2014「Slow Rush」LOOP HOLE／東京
グループ展
2025「コレクション展：Summer 2025」Flat River Gallery／東京
2025「ループホール20周年記念展」府中市美術館 市民ギャラリー・LOOP HOLE／東京
2024「トレース何か」See Saw gallery + hibit／名古屋
2023「設立20周年記念展示」STUDIO 牛小屋／神奈川
2023「臨場」msb gallery／東京
2023「神戸アートマルシェ2023」神戸メリケンパークオリエンタルホテル（msb gallery）／神戸
2023「開廊10周年記念小品展」TS4312／東京
2020「Face Up」Gallery 711／東京
2020「ループホール15周年記念 チッチャイーノ展」LOOP HOLE／東京
2020「美術物産」三三三市（アキバタマビ21）／東京
2019「産業」RISE GALLERY／東京
2019「終わらない始まり」アキバタマビ21／東京
2018「作物の打楽」ART TRACE Gallery／東京
2018「SUPER OPEN STUDIO SOMETHINKS: 169.8cm」アートラボはしもと／神奈川
2018「Special Edition 2018」RISE GALLERY／東京
2018「約束のフォルム」3331 ART FAIR（アキバタマビ21）／東京
2017「ちからの交換」LOOP HOLE／東京
2016「SUPER OPEN STUDIO SOMETHINKS: 平らであるよりも 波打っていたいのか」アートラボはしもと／神奈川
2016「AFAF AWARDS 2016」福岡アジア美術館 交流ギャラリー／福岡
2016「一枚の絵の力 vol.5」TS4312／東京
2015「ループホール10周年記念展」府中グリーンプラザ・LOOP HOLE／東京
2015「第10回大黒屋現代アート公募展」板室温泉大黒屋／栃木
2014「FUCHU OF MADNESS: 無名祭祀書」LOOP HOLE／東京
2013「ワンダーシード2013」トーキョーワンダーサイト本郷／東京
2012「第7回新池袋モンパルナス 西口まちかど回遊美術館」岡三証券 池袋支店／東京
2012「第7回大黒屋現代アート公募展」板室温泉大黒屋／栃木
2011「千代田芸術祭2011 3331アンデパンダン」アーツ千代田3331／東京
--
Yusuke Mitsufuji
1982 Born in Osaka
2008 BFA, Tama Art University, Tokyo
Solo exhibitions
2026 Imaginary Demon, RISE GALLERY, Tokyo
2025 Out of the Cage, Flat River Gallery, Tokyo
2024 Through the Fence, msb gallery, Tokyo
2024 Moving Blueprint, RISE GALLERY, Tokyo
2023 Between the Lines (cont.), TS4312, Tokyo
2022 Between the Lines, msb gallery, Tokyo
2022 Electric Shock, SHINBI GALLERY, Tokyo
2020 Blinking Needle, TS4312, Tokyo
2016 Transparency, switch point, Tokyo
2014 Slow Rush, LOOP HOLE, Tokyo
Group exhibitions
2025 Collection Exhibition: Summer 2025, Flat River Gallery, Tokyo
2025 The 20th Anniversary: LOOP HOLE Expo. 2025, Fuchu Art Museum Civic Gallery / LOOP HOLE, Tokyo
2024 Trace something, See Saw gallery + hibit, Nagoya
2023 20th Anniversary Exhibition, Studio Cowhouse, Kanagawa
2023 Presence, msb gallery, Tokyo
2023 Kobe Art Marche 2023, Kobe Meriken Park Oriental Hotel (msb gallery), Kobe
2023 10th Anniversary Exhibition, TS4312, Tokyo
2020 Face Up, Gallery 711, Tokyo
2020 Chicchai-no, LOOP HOLE, Tokyo
2020 Bussan of Art, San San San Ichi (akibatamabi21), Tokyo
2019 SANGYO, RISE GALLERY, Tokyo
2019 Endless Beginning, akibatamabi21, Tokyo
2018 Dagaku of crops, ART TRACE Gallery, Tokyo
2018 SUPER OPEN STUDIO SOME THINKS: 169.8cm, Art Laboratory Hashimoto, Kanagawa
2018 Special Edition 2018, RISE GALLERY, Tokyo
2018 Promised Form, 3331 ART FAIR (akibatamabi21), Tokyo
2017 Interchangeable Potential, LOOP HOLE, Tokyo
2016 SUPER OPEN STUDIO SOME THINKS: Rather be wavy than flat?, Art Laboratory Hashimoto, Kanagawa
2016 AFAF AWARDS 2016, Fukuoka Asian Art Museum Artists Gallery, Fukuoka
2016 Power of a painting vol.5, TS4312, Tokyo
2015 The first decade of LOOP HOLE, Fuchu Green Plaza Anex Gallery / LOOP HOLE, Tokyo
2015 10th Daikokuya Contemporary Art Competition, Itamuro Onsen Daikokuya, Tochigi
2014 FUCHU OF MADNESS, LOOP HOLE, Tokyo
2013 Wonder Seeds 2013, Tokyo Wonder Site Hongo, Tokyo
2012 7th New Ikebukuro Montparnasse: West Gate Street Excursion Museum, Okasan Securities Ikebukuro Branch, Tokyo
2012 7th Daikokuya Contemporary Art Competition, Itamuro Onsen Daikokuya, Tochigi
2011 Chiyoda Art Festival 2011: 3331 Independant, 3331 Arts Chiyoda, Tokyo
1982 大阪府生まれ
2008 多摩美術大学芸術学科卒業
個展
2026「暗鬼」RISE GALLERY／東京
2025「檻の外」Flat River Gallery／東京
2024「柵の向こう」msb gallery／東京
2024「動く絵」RISE GALLERY／東京
2023「続･行間」TS4312／東京
2022「行間」msb gallery／東京
2022「感電」SHINBI GALLERY／東京
2020「針の瞬き」TS4312／東京
2016「Transparency」switch point／東京
2014「Slow Rush」LOOP HOLE／東京
グループ展
2025「コレクション展：Summer 2025」Flat River Gallery／東京
2025「ループホール20周年記念展」府中市美術館 市民ギャラリー・LOOP HOLE／東京
2024「トレース何か」See Saw gallery + hibit／名古屋
2023「設立20周年記念展示」STUDIO 牛小屋／神奈川
2023「臨場」msb gallery／東京
2023「神戸アートマルシェ2023」神戸メリケンパークオリエンタルホテル（msb gallery）／神戸
2023「開廊10周年記念小品展」TS4312／東京
2020「Face Up」Gallery 711／東京
2020「ループホール15周年記念 チッチャイーノ展」LOOP HOLE／東京
2020「美術物産」三三三市（アキバタマビ21）／東京
2019「産業」RISE GALLERY／東京
2019「終わらない始まり」アキバタマビ21／東京
2018「作物の打楽」ART TRACE Gallery／東京
2018「SUPER OPEN STUDIO SOMETHINKS: 169.8cm」アートラボはしもと／神奈川
2018「Special Edition 2018」RISE GALLERY／東京
2018「約束のフォルム」3331 ART FAIR（アキバタマビ21）／東京
2017「ちからの交換」LOOP HOLE／東京
2016「SUPER OPEN STUDIO SOMETHINKS: 平らであるよりも 波打っていたいのか」アートラボはしもと／神奈川
2016「AFAF AWARDS 2016」福岡アジア美術館 交流ギャラリー／福岡
2016「一枚の絵の力 vol.5」TS4312／東京
2015「ループホール10周年記念展」府中グリーンプラザ・LOOP HOLE／東京
2015「第10回大黒屋現代アート公募展」板室温泉大黒屋／栃木
2014「FUCHU OF MADNESS: 無名祭祀書」LOOP HOLE／東京
2013「ワンダーシード2013」トーキョーワンダーサイト本郷／東京
2012「第7回新池袋モンパルナス 西口まちかど回遊美術館」岡三証券 池袋支店／東京
2012「第7回大黒屋現代アート公募展」板室温泉大黒屋／栃木
2011「千代田芸術祭2011 3331アンデパンダン」アーツ千代田3331／東京
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Yusuke Mitsufuji
1982 Born in Osaka
2008 BFA, Tama Art University, Tokyo
Solo exhibitions
2026 Imaginary Demon, RISE GALLERY, Tokyo
2025 Out of the Cage, Flat River Gallery, Tokyo
2024 Through the Fence, msb gallery, Tokyo
2024 Moving Blueprint, RISE GALLERY, Tokyo
2023 Between the Lines (cont.), TS4312, Tokyo
2022 Between the Lines, msb gallery, Tokyo
2022 Electric Shock, SHINBI GALLERY, Tokyo
2020 Blinking Needle, TS4312, Tokyo
2016 Transparency, switch point, Tokyo
2014 Slow Rush, LOOP HOLE, Tokyo
Group exhibitions
2025 Collection Exhibition: Summer 2025, Flat River Gallery, Tokyo
2025 The 20th Anniversary: LOOP HOLE Expo. 2025, Fuchu Art Museum Civic Gallery / LOOP HOLE, Tokyo
2024 Trace something, See Saw gallery + hibit, Nagoya
2023 20th Anniversary Exhibition, Studio Cowhouse, Kanagawa
2023 Presence, msb gallery, Tokyo
2023 Kobe Art Marche 2023, Kobe Meriken Park Oriental Hotel (msb gallery), Kobe
2023 10th Anniversary Exhibition, TS4312, Tokyo
2020 Face Up, Gallery 711, Tokyo
2020 Chicchai-no, LOOP HOLE, Tokyo
2020 Bussan of Art, San San San Ichi (akibatamabi21), Tokyo
2019 SANGYO, RISE GALLERY, Tokyo
2019 Endless Beginning, akibatamabi21, Tokyo
2018 Dagaku of crops, ART TRACE Gallery, Tokyo
2018 SUPER OPEN STUDIO SOME THINKS: 169.8cm, Art Laboratory Hashimoto, Kanagawa
2018 Special Edition 2018, RISE GALLERY, Tokyo
2018 Promised Form, 3331 ART FAIR (akibatamabi21), Tokyo
2017 Interchangeable Potential, LOOP HOLE, Tokyo
2016 SUPER OPEN STUDIO SOME THINKS: Rather be wavy than flat?, Art Laboratory Hashimoto, Kanagawa
2016 AFAF AWARDS 2016, Fukuoka Asian Art Museum Artists Gallery, Fukuoka
2016 Power of a painting vol.5, TS4312, Tokyo
2015 The first decade of LOOP HOLE, Fuchu Green Plaza Anex Gallery / LOOP HOLE, Tokyo
2015 10th Daikokuya Contemporary Art Competition, Itamuro Onsen Daikokuya, Tochigi
2014 FUCHU OF MADNESS, LOOP HOLE, Tokyo
2013 Wonder Seeds 2013, Tokyo Wonder Site Hongo, Tokyo
2012 7th New Ikebukuro Montparnasse: West Gate Street Excursion Museum, Okasan Securities Ikebukuro Branch, Tokyo
2012 7th Daikokuya Contemporary Art Competition, Itamuro Onsen Daikokuya, Tochigi
2011 Chiyoda Art Festival 2011: 3331 Independant, 3331 Arts Chiyoda, Tokyo
